Este espectáculo de danza contemporánea surge a partir de las dificultades con relación al espacio para lo cual tomamos como disparador de trabajos los textos de Kandinski ("punto, línea y plano")… Este proceso concluye en una obra que intenta transmitir por medio de discursos que evolucionan en líneas paralelas, la relación de nacimiento, desarrollo, construcción, deconstrucción, y recomienzo. Por un lado en el discurso musical, y por el otro, en la poética escénica a través de la coreografía planteada y el mensaje motivador relacionado con la vida misma.

El desafío de esta obra ha sido este trabajo de poner en concordancia los distintos lenguajes en función de una unidad discursiva. Es la primer coreografía del grupo unitaria, es decir que comienza y termina como en un solo trazo que evoluciona y se transforma a diferencia de las anteriores, donde tenían una forma más del tipo collage o unidades independientes.

Los bailarines permanecen en escena en la totalidad de la obra y bajo una musicalización que va del sonido blanco a composiciones disonantes carentes de melodía y ritmo como apoyatura, hasta una composición musical completa. En este espectáculo también se logró la relación de la iluminación como espacio y clima y cuyo desafío a nivel de los cuerpos ha sido el trabajo energético, cambios de dinámicas, tonos musculares y fuerzas espaciales en su recorrido escénico.

Dado que, como hemos dicho Punto y Línea surgió a partir de la obra de Kandinski, hemos convertido la misma en un homenaje a la pintura utilizando incluso como parte coreográfica y lumínica cuadros de compañeros realizados en el Taller de Plástica, y pintores en escena.

ESPECTÁCULO DE PERCUSION : "BUEN VIAJE"

Es un espectáculo compuesto e interpretado por el grupo de percusión "Zapandanga", integrado por alumnos de Cre-Arte, estrenado en noviembre de 2007 en Bariloche. El espectáculo podría describirse como un viaje a través de distintos aspectos característicos de la Patagonia como el clima, los lagos, los caminos, etc., y cada uno de ellos le da el título a los temas (siete en total) que conforman la obra.

La eleccion de los temas, su posterior desarrollo, la elección de los instrumentos y la creación de rítmicas para su representación estubo totalmente a cargo de los integrantes del grupo. 
 

Zapandanga grabó su primer CD!!!

 Ver crítica del Espectáculo

Espectáculo "Tanguearte"

El desarrollo de Tanguearte comenzó en marzo de 2006 cuando su autora, María Cecilia González Minguez, docente del taller de Teatro Profesional de Cre-Arte, comenzó a investigar hechos históricos a partir del año 1800.

La búsqueda se hizo en base a películas de época, libros, música, y distintos materiales que la docente fue acercándole a los chicos para que cada uno vea como eran los “personajes”, como se vestía la gente, y demás cuestiones que hacían a la época.

Luego de empezar los ensayos propusimos poder presentar la obra en festivales y encuentros de teatro y de tango en la ciudad.

Esto se transformó en un hecho. Además de recorrer la provincia de Río Negro, llegamos a Buenos Aires en febrero de 2008, y soñamos con presentarnos en Europa.

La elección de comenzar Tanguearte con los hechos históricos nos pareció importante ya que son el germen de las transformaciones sociales donde se ven enmarcados los diferentes personajes ilustrativos de nuestra obra. El transcurso de los años se representa a través de hitos, los cuales consideramos más relevantes y significativos, y con ellos las transformaciones culturales, los avances en la expresión artística y la fusión que nos pone en la actualidad.

El acercamiento a un tema que nos resultaba foráneo, desde la música, la danza, la zona de desarrollo y los personajes, nos hizo investigar y transmitir a los participantes del elenco una historia que, para nuestra sorpresa, despertó interés y compenetración.

Fue así como los actores de Cre-Arte se volcaron también a otras áreas como la pintura y la escultura, donde realizaron obras alusivas, expuestas también en el espectáculo.

Estamos convencidos de que el aporte grupal es esencial para el enriquecimiento de la idea original y la elaboración de los personajes que logran componer desde la marcación inicial hasta derivar en la encarnación de su propia creación.

Cabe destacar que la exigencia para los alumnos de Cre-Arte que los personajes que interpretan sean roles lejanos a su realidad cotidiana, no impide que busquen similitudes o acercamientos que los identifiquen social y/o culturalmente, cuestión que brinda más seguridad y permite incorporar la temática en sus ámbitos.

El trabajo corporal exige mucho desenvolvimiento y desinhibición. Se logra la soltura y el carácter que necesita el personaje, experimentando inclusive con clases de baile con la ayuda de profesores de tango. De esta manera se obtienen resultados positivos aún en aquellos que en un primer momento se sentían avergonzados y lo rechazaban.

En julio de 2006 Tanguearte se estrena en el marco del Festival Invernal de Teatro de S. C. de Bariloche, dando comienzo así al ciclo de presentaciones.

Durante la evaluación que hicimos luego de este festival pudimos ver confianza en el escenario, participación activa en la propuesta, organización en el desenvolvimiento grupal, responsabilidad en las tareas asignadas, compromiso en las obligaciones asumidas, afecto y contención grupal en la gira, estabilidad emocional ante hechos que podrían ser muy movilizantes como es la “competencia” dentro del marco del Festival Provincial de Teatro. También la satisfacción y el orgullo de participar en igualdad de condiciones con otros elencos teatrales y la felicidad de ser reconocidos y premiados. Finalmente, la capacidad de evaluación, autocrítica, reflexión y superación.

Los logros actorales y la superación de sus inhibiciones son respuestas al trabajo que se viene realizando en los talleres de Cre-Arte desde hace varios años, destacando el gran apoyo y contención que los actores reciben de sus compañeros.
 

Participantes del Proyecto grupo profesional de teatro

Elenco: Laila Sepúlveda, Pablo Mayorga, Carolina Rizzi, Marita Volpe, Victor Gajardo, Pablo Tomás, Marcelo Arias, Martín Candia, Raúl Martínez, José Saldivia, Nicolás Carnevale y Diego Valdebenito.

Dirección: María Cecilia González Minguez